Une œuvre collective sous l'égide du Professeur A, dans la collection Knock Outsider! Editions FRMK
Embarquez-vous pour une épopée flamboyante dans le sillage de Jésus-Triste et découvrez comment une femme devenue homme est morte pour prendre sur elle toute la tristesse du monde ! S'inspirant de Gustave doré, artistes handicapés normaux et artistes handicapés spéciaux revisitent les images du graveur, mais surtout créent un nouveau récit. Au cours des différentes résidences à La "S" Grand Atelier consacrées au projet, des duos se sont formés, l'un dessinant, l'autre gravant. Quant au résultat, il est tout simplement brillant : c'est riche, c'est beau, c'est drôle. C'est un nouveau triomphe de la mixité
À compter du 23 juin, le musée du Museum Dr Guislain célèbre une religion nouvelle, faite d'amour et d'imagination, en proposant l'exposition Ave Luïa, une oasis artistique et religieuse. Rejetant les dogmes mais embrassant tous les supports, les artistes de La « S » posent un regard neuf sur les récits bibliques et offrent un Tout Nouveau testament selon La « S », avec les Choolers pour subjuguer les foules ! Ce sera également l'occasion de fêter l'avènement de L'Évangile doré de Jésus-Triste !
Ave Luïa (collections abcd/ Bruno Decharme et Antoine de Galbert, Paris) du 23 juin au 15 octobre, Museum Dr Guislain, Jozef Guislainstraat 43, 9000 Gent, Belgique.
Le 22 juin, Philippe Dafonseca exposera une série d'oeuvres (sélectionnées par Gérard Preszow assisté de Magalie Thiaude) au musée Art & Marges musée de Bruxelles.
Il sera accompagné de Michiel De Jaeger qui participera à la table ronde « Kifékoi ».
Les oeuvres de cette exposition n’auraient sans doute pas vu le jour, ou du moins pas sous ces formes-là, sans l’environnement qui a présidé à leur création, celui d’un atelier collectif institutionnel ou d’un compagnonnage privé. Elles sont chacune fruit de rencontres, entre une personne en défaut d’autonomie sociale ou mentale et un animateur d’atelier, artiste, complice. Parfois plusieurs.
Bon nombre d’artistes de La « S » Grand Atelier vouent une certaine fascination pour les arts du spectacle. En découlent dans leurs oeuvres, des évocations du théâtre, de la scène musicale ou encore du cirque et de la danse. Mais aussi des personnages de fiction, des marionnettes et des costumes… Souvenirs d’enfance ou projections, ces corps en mouvement et ces décors fixes peuvent parfois dépeindre le prosaïsme d’une culture populaire mais aussi la légèreté, l’insouciance du jeu scénique.
Peu importe une hypothétique hiérarchie du bon goût ou la grandeur d’une référence, la culture noble et la populaire cohabitent sur un même plateau pour magnifier le quotidien. Dessins et gravures, broderies et costumes, musiciens et danseurs patientent dans la pénombre des coulisses et tendent ensemble vers la lumière pour donner place à la fête et aux rêves, masques découverts. Rideaux !
Exposition du 8 mai au 1er juillet. Vernissage (festif!)le 5 mai à 19h
Située au cœur des Ardennes Belges, l’association La « S » Grand Atelier propose une série d’ateliers de création (arts plastiques et arts de la scène) pour des artistes mentalement déficients.
Loin de toute considération compassionnelle, ces ateliers sont encadrés par une équipe de professionnels de l’art et diffusent largement les œuvres produites, dans tous les milieux culturels.
The Museum of Everything presents CEC La Hesse from The Museum of Everything on Vimeo.
La "S" fonctionne également comme un laboratoire grâce à des résidences artistiques d’interactions et d’expérimentations diverses entre ces artistes communément appelés « outsiders » et des artistes contemporains.
La « S » questionne un nouveau rapport à l’art dans ce domaine de l’art outsider, mais aussi du côté des pratiques courantes des artistes contemporains.
Au lieu de renfermer ses pratiques de création dans l’enceinte rassurante des catégories qui les isolent sous prétexte de les protéger du contact avec l’art contemporain, La « S » souhaite au contraire provoquer des rencontres dont les enjeux reposent avant tout sur les compétences artistiques de son public et non pas seulement sur ses déficiences (même si ces déficiences sont la source des singularités formelles).
Une attention particulière est portée au caractère éthique de chaque projet, La « S » se portant garant du respect de chaque artiste accueilli en son sein.